José Alberto Nemer é artista plástico e doutor em artes plásticas ela Universidade de Paris. De sensibilidade versátil, sua criação artística é ampla e diversificada, incluindo, além da atividade plástica, a de professor, designer, curador e ensaísta de arte. O foco principal das pesquisas de Nemer é o processo de criação, onde quer que ele se manifeste. Tendo o desenho como linguagem de alta especialização, expôs coletiva e individualmente no país e no exterior, participando de salões e bienais internacionais. Sua obra obteve, entre outros, o Prêmio Museu de Arte Contemporânea da USP (1969), o Prêmio Museu de Arte de Campinas (1969), os Prêmios Museu de Arte de Belo Horizonte (1970 e 1982), os Prêmios Museu de Arte Contemporânea do Paraná (1974 e 1982), o Grande Prêmio de Viagem à Europa no Salão Global (1973), o Prêmio Museu de Arte Moderna de São Paulo no Panorama de Arte Atual Brasileira/Desenho (1980).

 

Incluído pela crítica e por júri popular entre os dez melhores artistas de Minas Gerais na década de 1980, Nemer foi o artista homenageado, com Sala Especial, no Salão Nacional de Arte - Edição Centenário, realizado de dezembro de 1997 a março de 1998 no Museu de Arte da Pampulha, em Belo Horizonte. Nemer teve, entre outras mostras individuais, a do Centro Cultural Banco do Brasil / CCBB do Rio (2000) e dos espaços culturais do Instituto Moreira Salles, em circuito itinerante pelo país (2003 e 2005). Entre os trabalhos publicados, encontram-se A Criança de Sempre: o desenho infantil e sua correspondência na busca do artista adulto (Unicef, 1988), Eu me desenho: o artista diante da criação individual e coletiva (Mazza, 1991) e A Mão Devota: santeiros populares das Minas Gerais nos séculos 18 e 19 (Editora Bem-Te-Vi, 2008). Das exposições temáticas que concebeu e realizou, destacam-se Precariedade e Criação (Museu da Pampulha, Belo Horizonte, 1983), A Criança de Sempre (itinerante, 1987 a 1989), Poética do Acaso (MAP/BH, MAM/RJ e MAC/USP, 1990 e 1991), O Brasil na visualidade popular (MAP/BH e Caixa Cultural/RJ, 2000 e 2007) e a curadoria da Coleção de Artes Plásticas do Pavilhão das Culturas Brasileiras (Parque Ibirapuera, SP, 2010). 

 

Como administrador cultural, foi Diretor de Cultura da Prefeitura de Belo Horizonte (1982-1984) e Diretor do Museu de Arte da Pampulha, BH (1999-2001). Lecionou em universidades brasileiras e estrangeiras, como a Universidade Federal de Minas Gerais (1974 a 1998) e Universidade de Paris III / Sorbonne (1975 a 1979). Foi orientador dos Ateliês de Desenho da EBA/UFMG, que se firmaram como uma nova experiência pedagógica na formação do artista (1982 a 1998). Integrou a Equipe Funções Sociais e do Imaginário nas Artes, na Escola de Altos Estudos em Ciências Sociais de Paris/Centro Nacional de Pesquisas Científicas-CNRS, França (1995/1997). Foi um dos criadores e é o Gestor Científico do Laboratório Piracema de Design, com sede em Porto Alegre (RS), e que se define como um núcleo de pesquisa da forma na cultura brasileira.